11/09/2026 08:21 Выставки
Выставка «Фотоавангард 1920 - 1930-х. Александр Родченко и его современники» открылась 10 сентября в музее Радищева. Из собрания Мультимедиа Арт Музея, Москва Международный кинофестиваль документальной мелодрамы «Саратовские страдания» и Радищевский музей представляют выставку «Фотоавангард 1920 -1930-х. Александр Родченко и его современники» - работ того периода, когда фотография превратилась в самостоятельное искусство и повлияла на всю советскую культуру, в том числе на кинематограф.
Самыми интересными точками современности являются «сверху вниз» и «снизу вверх», и над ними надо работать... Я хочу их утвердить, расширить и приучить к ним». А Родченко, «Журнал Новый ЛЕФ».
Фотоавангард 20-х - 30-х был не просто художественным направлением, а отражением духа времени, стремления к новаторству и преобразованию реальности. Александр Родченко и его современники искали новые способы выражения, новые визуальные языки, которые мотивировали бы передать динамику и революционный дух молодого советского государства.
На выставке представлены 72 фотоработы Александра Родченко, Георгия Петрусова, Макса Пенсона, Михаила Прехнера, Бориса Игнатовича, Аркадия Шайхета, Якова Халила, которые позволяют зрителю погрузиться в эпоху масштабных социальных и художественных экспериментов.
Главный лозунг Октябрьской революции 1917 года - построение нового мира, преобразование реальности - был услышан и поддержан молодой российской интеллигенцией - литераторами, художниками, режиссерами, композиторами и, конечно, фотографами. Только родившиеся государство нуждалось в быстром переходе в роды своих сторонников большей части населения страны. Гигантский социальный эксперимент спровоцировал волну художественных поисков. В первых рядах этого движения был Александр Родченко - живописец, дизайнер, фотограф, активно работавший в театре, в кинематографе, в рекламе.
Для Родченко фотография - искусство (именно так назывался текст, написанный им для журнала «Советское фото» в 1934 году, но опубликованный впервые только в 1971), обладающее своим изобразительным языком.
На тот момент такое утверждение Родченко приходилось доказывать и своим творчеством, и собственными теоретическими работами. Родченко призывал своих коллег быть разнообразными и фиксировать мир во множестве возможностей и точек зрения.
Открытые им формальные фотографические приемы - динамичная диагональная композиция, съемка с неожиданных точек, форсированная перспектива, смелое использование сверхкрупных планов - брались на вооружение не только его учениками и последователями из фотографической секции группы «Октябрь» (Елеазар Лангман, Борис Кудояров, Дмитрий Дебабов, Борис Игнатович, Давид Шулькин, Виталий Жемчужный, Анатолий Скурихин), но и идейными и эстетическими противниками из Российского объединения пролетарских фотографов (РОЛФ), а также фотохудожниками, не входившими ни в какие группы и объединения (Георгий Петрусов, Михаил Прехнер, Яков Халил, Макс Пенсом, Эммануил Евэерихин и др.).
В октябре 1928 года авторы журнала «Новый ЛЕФ» вошли во Всероссийское объединение работников новых видов художественного труда «Октябрь» - архитекторы братья Веснины, кинорежиссер Сергей Эйзенштейн, художники Александра Дейнека, Густав Клуцис, Соломон Телингатер.
В 1929 гаду была создана фото секцию, которую возглавил Александр Родченко. Романтический взгляд на перемены, происходившие в стране, наполнял живым чувством работы фотографов-авангардистов.
В 1931 году в Доме печати состоялась выставка членов группы «Октябрь», участники: Александр Pодченко, Елеазара Лангман, Борис Игнатович, Давид Шулькин, Ольга Игнатова и других.
Выставка подверглась жестокой критике. Родченко был исключен из группы, ее возглавил Борис Игнатович.
Дальнейшая история фото группы «Октябрь» оказалась очень короткой: как и другое творческого объединения, она просуществовала год» до апреля 1932 гада, когда вышло постановление Политбюро ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций».
Дальнейшие изменения в общественно-политической жизни страны привели к насаждению в советском искусстве метода социалистического реализма; на долгие годы фотоавангард - самое яркое и живое явление в фотографии - был забыт.
Несмотря на то, что эго направление на долгие годы уступило место социалистическому реализму, сегодня мы имеем возможность вновь обратиться к этому яркому и живому явлению в советской фотографии.
Выставка «Фото- авангард 1920-1930-х. Александр Родченко и его современники» дает шанс по новому взглянуть на художественные эксперименты той эпохи, оценить новаторство и смелость фотографов-авангардистов.
Самыми интересными точками современности являются «сверху вниз» и «снизу вверх», и над ними надо работать... Я хочу их утвердить, расширить и приучить к ним». А Родченко, «Журнал Новый ЛЕФ».
Фотоавангард 20-х - 30-х был не просто художественным направлением, а отражением духа времени, стремления к новаторству и преобразованию реальности. Александр Родченко и его современники искали новые способы выражения, новые визуальные языки, которые мотивировали бы передать динамику и революционный дух молодого советского государства.
На выставке представлены 72 фотоработы Александра Родченко, Георгия Петрусова, Макса Пенсона, Михаила Прехнера, Бориса Игнатовича, Аркадия Шайхета, Якова Халила, которые позволяют зрителю погрузиться в эпоху масштабных социальных и художественных экспериментов.
Главный лозунг Октябрьской революции 1917 года - построение нового мира, преобразование реальности - был услышан и поддержан молодой российской интеллигенцией - литераторами, художниками, режиссерами, композиторами и, конечно, фотографами. Только родившиеся государство нуждалось в быстром переходе в роды своих сторонников большей части населения страны. Гигантский социальный эксперимент спровоцировал волну художественных поисков. В первых рядах этого движения был Александр Родченко - живописец, дизайнер, фотограф, активно работавший в театре, в кинематографе, в рекламе.
Для Родченко фотография - искусство (именно так назывался текст, написанный им для журнала «Советское фото» в 1934 году, но опубликованный впервые только в 1971), обладающее своим изобразительным языком.
На тот момент такое утверждение Родченко приходилось доказывать и своим творчеством, и собственными теоретическими работами. Родченко призывал своих коллег быть разнообразными и фиксировать мир во множестве возможностей и точек зрения.
Открытые им формальные фотографические приемы - динамичная диагональная композиция, съемка с неожиданных точек, форсированная перспектива, смелое использование сверхкрупных планов - брались на вооружение не только его учениками и последователями из фотографической секции группы «Октябрь» (Елеазар Лангман, Борис Кудояров, Дмитрий Дебабов, Борис Игнатович, Давид Шулькин, Виталий Жемчужный, Анатолий Скурихин), но и идейными и эстетическими противниками из Российского объединения пролетарских фотографов (РОЛФ), а также фотохудожниками, не входившими ни в какие группы и объединения (Георгий Петрусов, Михаил Прехнер, Яков Халил, Макс Пенсом, Эммануил Евэерихин и др.).
В октябре 1928 года авторы журнала «Новый ЛЕФ» вошли во Всероссийское объединение работников новых видов художественного труда «Октябрь» - архитекторы братья Веснины, кинорежиссер Сергей Эйзенштейн, художники Александра Дейнека, Густав Клуцис, Соломон Телингатер.
В 1929 гаду была создана фото секцию, которую возглавил Александр Родченко. Романтический взгляд на перемены, происходившие в стране, наполнял живым чувством работы фотографов-авангардистов.
В 1931 году в Доме печати состоялась выставка членов группы «Октябрь», участники: Александр Pодченко, Елеазара Лангман, Борис Игнатович, Давид Шулькин, Ольга Игнатова и других.
Выставка подверглась жестокой критике. Родченко был исключен из группы, ее возглавил Борис Игнатович.
Дальнейшая история фото группы «Октябрь» оказалась очень короткой: как и другое творческого объединения, она просуществовала год» до апреля 1932 гада, когда вышло постановление Политбюро ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций».
Дальнейшие изменения в общественно-политической жизни страны привели к насаждению в советском искусстве метода социалистического реализма; на долгие годы фотоавангард - самое яркое и живое явление в фотографии - был забыт.
Несмотря на то, что эго направление на долгие годы уступило место социалистическому реализму, сегодня мы имеем возможность вновь обратиться к этому яркому и живому явлению в советской фотографии.
Выставка «Фото- авангард 1920-1930-х. Александр Родченко и его современники» дает шанс по новому взглянуть на художественные эксперименты той эпохи, оценить новаторство и смелость фотографов-авангардистов.
Рубрики: Выставки
«Волга Фото» Новости Фотографии / Фотографии / Фотоавангард 1920 - 1930-х. Александр Родченко и его современники